作为具有鲜明民族文化特色和丰富民族文化资源的少数民族自治区,广西民俗民间文化历史悠久,资源丰富,区域性、民族性、多元性特征突出,堪称“文化富矿”。在文化体制改革的推动下,广西探索“一体多制”“剧目股份制”“跨地域联合体”“责权利机制”等改革模式,盘活民族文化存量、做大民族文化增量。
上个世纪五六十年代,彩调剧《刘三姐》曾“五进中南海,四进怀仁堂”,创下两年时间连续演出500多场的成绩,广西彩调剧团经历了一段黄金时期。
然而,“文革”之后,由于观众的断层,很多青年人被其他艺术领域所吸引,加上剧目创作在研究文化市场和观众需求、吸收外来艺术流派的实验和探索中的功夫不够,广西的彩调剧团逐渐走入低谷,1993年这个剧种的演出一年才8场。
2000年,广西请各界专家对广西文化机构发展现状进行了“会诊”,找出了六个急需解决的问题:文化企事业单位人员能进难出、用人机制缺乏活力,分配形式单一、难以调动工作人员积极性,经营意识单薄、自我涵养能力较弱,经济效益普遍较差、艺术人才流失严重,机构设置不适应时代发展,文化艺术资源亟须整合。
为了改变彩调剧演出的低迷状态,1994年到1996年,在国家投资13万元、主要依靠自己力量的情况下,广西彩调剧团九易其稿,推出了现代彩调剧《哪嗬咿嗬嗨》并获得成功。这个剧目已获得了27项国家级大奖,观众评价:这是继《刘三姐》之后广西彩调剧的又一个里程碑。
“《哪嗬咿嗬嗨》的成功让广西彩调剧看到了希望,也明确了彩调剧发展的新思路:依托好的剧本,在市场需求的指导下,充分展示本剧种的特色。”广西彩调剧团原团长龙杰峰说。
在此之后,广西彩调剧团全团演职员自掏腰包集资35万元,创作了新版大型民间歌舞剧《刘三姐》,2004年10月,新版《刘三姐》一炮打响。接着,剧团与北京一家文化公司合作,在硬件上做了改进,2005年在北京首演,引起轰动。
《哪嗬咿嗬嗨》和新版《刘三姐》的成功,揭开了广西文化系统“一体多制”改革模式的序幕,在此过程中,广西探索了“剧团+公司”的精品剧目、杰出企业和优势演出运营商的“强强联合”之路,并推动政府投入由“养人”向鼓励“干事”优化转变。
以方圆两公里的漓江水域为表演舞台,以12座山峰为背景,将刘三姐山歌、少数民族风情等元素创新组合,巧借春夏秋冬的自然景观在漓江山水间展现出一幕“天人合一”的原生态艺术画面。我国首部大型山水实景演出项目《印象·刘三姐》创作之初,广西只给了20万元的启动资金,主要依靠非公资本来运作。民营企业桂林广维文华旅游文化产业有限公司一开始就投资3000万元,后期又多渠道筹集了3000多万元的资金,参与《印象·刘三姐》的策划、创作和演出经营。正式演出4年多来,票房收入达5亿元,并拉动了当地旅游业发展和农民就业。
在加快推进文化体制改革进程中,广西积极鼓励和引导非公资本参与文化艺术产品的创作和经营,在引导非公资本参与文化产业经营时,注重在特色和精品上下功夫,让非公资本在文化产业中采到“富矿”。
全国第一个大范围巡回商演、第一个登上全国(会堂)院线、第一个由企业赞助冠名的国家舞台艺术精品剧目《八桂大歌》,从2007年1月在南宁启动,到当年9月在湖南大剧院谢幕,9个月内在22个省区市共演出38场,创造了300多万元的经济效益。2008年,《八桂大歌》与西部演出联盟、北方剧院联盟等合作,继续进行全国商演。
全国中等艺术教育学会副秘书长、广西舞蹈家协会副主席李江说,非公资本注入文化产业,增加了文化产业发展的后劲,弥补了国家财政投入的不足,有助于进一步搞活文化产业。非公资本投资文化产业后,在追求社会效益和经济效益的过程中,会更加注重管理,注重成本核算,讲求投入产出的效率,这对整个文化体制的改革特别是艺术院团的改革是一个契机。
广西提出,将从“四不限”入手引导非公资本进入文化产业:所有制形式不限;发展规模不限,量力而行,大中小一起上;发展速度不限,从实际出发,速度服从质量;发展区域城乡不限,哪里有市场就在哪里发展。
一年一度的民歌盛典南宁国际民歌艺术节、梦幻乐园桂林乐满地度假世界、雕塑王国桂林愚自乐园、摩崖瑰宝桂林桂海碑林博物馆、魅力龙母梧州龙母太庙文化、院线星空广西新联影业有限公司……在广西文化体制改革的进程中,这些绚烂的民族文化精品开创了自己的市场,在实现经济效益的同时,实现了民族文化的传承。
随着中国与东盟自由贸易区的构建和中国-东盟博览会落户南宁,广西成为了中国对外开放的前沿。
“广西文化产业的财税扶持政策和非公资本进入文化产业领域的相关配套政策正在制定和完善中。”广西壮族自治区文化厅厅长余益中说,广西将积极引进国内外资金、技术和管理方式,让更多的文化产品打入国内、国际市场,扩大广西文化产品在海内外的知名度和市场占有份额,展示广西民族文化的时代风采。(责任编辑:陈瑜)