编者按：

       “把人的主体性摆在真正主体的位置上”——这是胡武功先生孜孜追求的目标，也是其摄影作品的最大特色。需要提醒的是，不但精选出的摄影作品我们要用眼来“品”，其个人创作体会我们更要用心来“读”。品读出一个摄影家对纪实摄影艺术的执着坚守与娴熟表现，我们就少了许多浮躁与困惑，就找到了应该遵循的方向。 

洪水袭来之际（1983年）获1984年最佳新闻照片奖、全国好新闻特别奖

      摄影家档案：

    胡武功，  1969年正式从事摄影工作，40多年来致力于中国摄影的改革与进步。上世纪80年代初开始，积极推行纪实摄影运动，主张用摄影关注现实，记录历史，揭示人性。先后发起和参与策划《艰巨历程》、《中国人本》、《中国民间体育》、《中国纪实摄影20人 》、《丝绸之路》等大型摄影展。

      出版摄影文论和作品集12部，参与主编大型中国影像图书5部，作为总策划人与央视合拍22 集大型高清系列纪录片《时代写真.时光》一部。

      1984年被评为全国优秀新闻工作者。2006年被中国摄协授予突出贡献摄影工作者称号，2007年荣获中国摄影金像奖。

      现任西安建筑科技大学教授、博士生导师，陕西省文学艺术界联合会副主席、陕西省摄影家协会主席。

麦客赶火车

露宿街头的麦客（1986）
 

胡武功，西北汉子摄影人

冯建国

      认识胡武功先生，是一次很偶然的机会。今年“5•12”，王武云先生“纪念汶川抗震救灾十周年摄影展”在古城平遥举办，我应邀参加。在王武云先生那座小院里，我遇到了一位精神矍铄、面容清癯的先生，谈吐不凡，挥洒自如，很有学者风度。经武云先生介绍，知道眼前这位先生，便是驰名中国摄影界的胡武功先生。

      胡武功先生1949年生于西安，曾任部队新闻摄影干事、《陕西日报》摄影记者、主编等，现为陕西省文联副主席、陕西省摄影家协会主席、西安建筑科技大学教授，博士生导师。在摄影实践上，他主张立足本土，用摄影关注现实、记录历史、揭示人性。曾多次举办个人摄影展，并出版摄影文论《摄影家的眼睛》、《影像的力量》；摄影作品《藏着的关中》、《告别老西安》等。

      胡武功先生是地地道道的陕西人，而陕西自古山清水秀，人杰地灵，作为中华文明的重要发祥地，历来帝王将相、名人名家辈出。穿过历史的长廊，从久远的司马迁、柳公权、杜牧到当代的路遥、陈忠实、  张艺谋等等，许多开宗立派、影响深远的史学家、书法家、文学家、电影家，都诞生在这里。而在中国纪实摄影的版图上，以胡武功为领军人物的“陕西摄影群体”，也像一柄特殊的标杆，别具风骨，独树一帜。

    在中国摄影界，“陕西摄影群体”是一个响当当的存在，胡武功作为“陕西摄影群体”的重要代表，被人们称为是“摄影救国军”，“黄土高原上的堂吉诃德”。他们自发组织全国性的理论研讨活动和“西北风”影展，坚守司马迁“不虚美，不隐恶”的实录精神，积极推行纪实摄影运动。他们自喻为“西北风”，傲然挺立于影坛，而胡武功先生，便是扛起这面大旗的重要旗手之一。

父亲（1986）

吹手（1986）

独子时代（1984）

      “西北风是从黄土高原上刮来的，它不能不带着黄沙和黄尘，它不能不带着特定地域的文化积淀，它不能不带着时代的印记和省人的气息，记录和见证苦难，也把使命感融入期间。”这是胡武功先生发自内心的感慨。在他看来，每一幅有艺术创新价值、有史学建树、有独立思考维度的摄影，其中蕴藏的艺术观念、历史信息和文献价值，都是摄影师用影像对历史的学术丈量、文本关照和视觉存留，是对当今社会变迁的视觉记录和现实生活的个体见证，并且体现出影像面对未来的历史使命、社会责任与文化担当。

烧陶俑的人  （1994年）

四方城  （1996年）

      1965年，16岁的胡武功考入西安美院附中并开始接触摄影，他当年纯粹“拍着玩儿”的随手之作，跨越半个多世纪的光阴，如今已成为了历史的宝贵记忆。也正是时代的帆板，划开了他执着前行的航道。少年时的胡武功，梦想是进入西安美院读大学，不过风云际会，他被直接分配到了部队的宣传科。虽然阴差阳错，却从此正式与摄影结缘，部队转业后进入一家新闻媒体，从此开始了他的职业记者生涯，成为了时代大潮里的记录者和探寻者。

热恋 （2014年）

俯卧撑（1997）

进城人（2001）

      对于喜欢探索与实践的的胡武功先生而言，摄影不仅是他的艺术实践和社会实践手段，更成为他对时代和自我进行反观和认知的重要途径。上个世纪八十年代，他在安康采访时突遇特大洪水，职业记者的使命感促使他不顾个人安危深入到洪水现场。后来，这张冒着生命危险拍摄到的《洪水袭来之际》，获得了首届中国最佳新闻摄影奖及中国新闻特别奖。

踩背  （1997年）

等生意（1996）

      “把人的主体性摆在真正主体的位置上”，这是胡武功先生孜孜追求的目标，也是其摄影作品的最大特色。几十年来，他始终坚守这个理念，对纪实摄影持一种认真的态度，既不戏谑，也不亵渎，总是将自己的照片为历史性告别的生活画面，也许在一些人的眼里，他的作品可能缺乏艺术创造，但正是这种“润物细无声”的滋养，成为中国摄影文化具备的精神品质，凝筑起揭示人格、人性、人情、人的精神世界纪实摄影的灵魂。

古装戏（1989年）

      一方水土养一方人，胡武功先生始终坚持本土拍摄，他的作品题材内容丰富，在人文、民俗、地貌、山水皆有丰厚的积累。在摄影过程中，他并不强调外在形式的冲击，而是在平实质朴中，带有西北风和黄土地的基因——凛冽、深切、悲悯。朋友们曾跟他开玩笑说，看到他就好像看到了兵马俑。他自己也随声附和，说道：“黄土地上的人，就像大自然的风雨把黄土地塑造成千沟万壑一样，看看张艺谋、陈忠实并   不英俊的脸，就知道生活在祖国大西北黄土高原上，是怎样的一个种群。”

棋摊  （1995年）

      多年来，胡武功先生先后出版了《摄影家的眼睛》，《中国摄影四十年》画册、《胡武功摄影作品集》，并参与编辑了《摄影美学初探》，参与策划了《艰巨历程》《中国人本》等。1990年以后，他开始注重大型专题的长期拍摄和积累，先后拍了《渭河》《山村洋教》《秦晋峡谷》《太白山》《麦客》等大型摄影专题。1997年与侯登科、邱晓明合作出版了《四方城》，随后又出版《西安记忆》《藏着的关中》等著作。

雨中曲  （1989年）

      改革开放以后，中国社会发生了剧烈而深刻的变化，胡武功先生带领他的“陕西摄影群体”根植于黄土高原的千沟万壑，把属于时代转型期的欢乐与荣光、生存与尊严、焦虑与迷茫，把他们对中国和自我的观照，对社会风貌和生活现状的认识与思考，通过镜头下的西部麦客、乡村记忆、藏着的关中，一样样地记录下来，安放在了历史的影像档案中，而且也从未停止对中国摄影文化的反思与呐喊。

摇头舞 （1999年）

      战斗正未有穷期，胡武功先生是一位战士，也是一位棋手，他是一个可以用生命捍卫立场和尊严的人。他对时代、对摄影有着很深的忧患，他依然像那股西北风，带着风的凛冽和黄土高原的豁达，思考着、耕耘着。对于他的摄影作品，我们不仅要用眼来欣赏，更要用心灵进行品读，从中品读出一个摄影家对纪实摄影艺术的执着坚守与娴熟表现。如此，我们就少了许多浮躁与困惑，就会在旗帜下面找到了应该遵循的方向。  （作者系中国作家协会会员）