又到年末，如果要盘点2017年华语电影的“黑马”，《老兽》无疑值得被提名。

这部今年12月11日起公映的电影，是内蒙古青年导演周子阳的首部长片。

虽是处女作，《老兽》在公映前就成为几个电影节的“黑马”。今年11月初，《老兽》获得了第30届东京国际电影节“亚洲未来” 单元最佳影片奖。11月底，它拿下第54届台湾电影金马奖最佳原著剧本奖，主演涂们凭借该片获封“金马影帝”。

12月5日晚，在北京接受参考文化专访的周子阳，穿着剪裁合体的黑色立领休闲装，搭配黑裤，黑毛衣与黑框眼镜。他微胖，诚恳，说话带着内蒙口音，音量低小，像是沉浸在自己的世界里自言自语，他的声音听起来有一种超越年龄的老成。

处女作获奖被肯定，又能得到公映，周子阳似乎对票房没报太大期望，因而在跟记者们诉说当初的不易时，他也语气平和：“作为处女作，又是作者文艺气质，我又不是科班出身，我的人脉也不在北京，找了很多制片人，大多都石沉大海……”

2016年过完年后，写好剧本已三年的周子阳不想再等下去了，好朋友们每人出两三万元“众筹”了一笔钱给他，于是电影就开拍了。2017年7月，周子阳参加第11届FIRST青年电影展，获得了创投单元评委、电影导演王小帅的青睐，他监制并投资了《老兽》。

电影《老兽》海报

对家乡的私心

《老兽》（剧本原名《老混蛋》）的故事围绕着内蒙古一出荒诞家庭闹剧展开：老杨曾是财富激荡时代的乍富阶层，如今因当地房地产业衰落，他破产多年，赋闲在家。某日他挪用老婆的救命手术费，终于让子女们忍无可忍，将其绑架，老杨怒其不念养育之恩，毅然把不孝子婿告上法庭……

《老兽》中老杨跟儿子、女婿对簿公堂。

这是在周子阳熟悉的一个内蒙家庭发生的真实事件。“这件事很刺激我，我决定拍一部电影，反映我所处的时代：人变得比较自私，充满物欲，把钱看得很重。”周子阳说，“现实主义题材比较有力量。”

某种程度上，家乡鄂尔多斯成为周子阳创作《老兽》的灵感孵化器。

2004年，当地政府在康巴什荒漠投资50亿元，建起一座占地352平方公里的新城。最初，因为计划的居住人数远远没有达到，这里一度被西方媒体称为“鬼城”。但这里新修了鄂尔多斯美术馆、剧院、文化中心、会展中心，也有博物馆和图书馆，“文艺青年”周子阳是常客。

《老兽》中出现的康巴什新城。

他在电影中也给了这座“鬼城”很多镜头，应和着富裕的主人公因房地产颓势而走向破产的萧条。

“2010年左右，随着大环境的经济危机，鄂尔多斯的经济也恶化，这一两年经济状况逐渐复苏，政府把超市、学校和医院也迁过去，将新城把打造成一个旅游景点，现在人气越来越高，包括人的状态也好了很多。” 周子阳说。

显然周子阳在电影中藏了自己对家乡的私心。

他想在自己熟悉的老家拍摄这个家庭故事。剧中人物要全部说内蒙话，而且演员也大多为内蒙人——“老杨”涂们是内蒙影协副主席， “儿媳妇”是内蒙的一个儿童剧团的演员，非专业演员“大女儿” “小女儿”“两个女婿”辞职后投入表演。

“片子独立制片，投资不高，回家拍的话，亲戚朋友能来帮忙。这个事情发生在内蒙，也是机缘巧合。”周子阳跟熟人拍戏一点都不尴尬，“他们都非常热情，特别喜欢表演，总有人跟我说：这两天怎么没拍我？干嘛删减我的戏份？”

独特的西北气质

《老兽》是一部内涵丰富的电影，它也从侧面展现了内蒙牧区城市化的过程——牧区的年轻人不愿意像老一辈那样一直待在牧区，喜欢到城里来找工作机会。

周子阳还将儿时看到的那些逐渐消逝的传统习俗用影像记录下来。例如，当地人做买卖时，买方和卖方在衣襟内里摸手讨价还价。

电影中还有很多体现内蒙气质的东西。“在北京，不会有这么多动物，而在内蒙，动物、植物很多。”周子阳说。

电影中的人，城市和动物彼此互文。

在《老兽》中的动物们也构成了这部现实题材影片中的超现实元素。老杨牵着牧区朋友托管给他的骆驼，在城市的烂尾楼、空街道和荒野里乱逛；洗浴中心的复合板墙壁里困着一只乌鸦；街边的小汽车上蹲着吃虫的母鸡；老杨在白天睡着梦见白马；内蒙古常见的奶牛则以任人宰割的畜生形象出现。

周子阳说，《老兽》中的动物象征着“被压抑的客体”，除了动物，还有植物、城市和人这四个结构彼此互文，组成了一个困局。

电影导演曹保平曾指出，当影片风格整体是写实的，突然出现的超现实部分传递出的力量或许会不太够。对此，周子阳笑着回复道：“突兀了才有力量。”

大学时期的周子阳很喜欢埃米尔·库斯图里察的电影，他的电影美学就经常用动物作为超现实元素。“这些超现实元素是有力量的，套着白色塑料衣服抓野鸡，很符合老杨从法院吵架回来挣扎的内心，这些很符合当地的视觉语言。”

套着白色塑料衣服抓野鸡

除了视觉语言，周子阳也要寻找能体现电影气质的听觉语言——配乐。

2011年，周子阳在北京愚公移山俱乐部听到宋雨喆给图瓦共和国“呼麦”乐队当嘉宾时的演出，“我对他的喜欢超过了主场乐队，对他很有好感，刚好朋友跟他很熟，我们约见了一次，他看了这个电影后说很喜欢，说可以合作。”

宋雨喆用曼陀铃等异域乐器演奏的拨弦声为电影作曲，时而透露出有些许佛／道教的意味。“他经常去西藏、新疆采风，音乐里也有西北的气质。”周子阳说。

认识到人生的复杂性

可以说，这部独特的电影也是周子阳人生阅历和思想的投射。

周子阳坦言，20岁那一年发生了两件大事，把他从一个贪玩搞笑不爱学习的男孩，变成一个体悟到人生复杂性的少年。

一件是误带手机进高考考场，让他成为高中建校史上唯一单科得零分的人。

“这对我，对我当老师的父亲，都是极大的打击，我父亲同事的孩子都考上了重点大学。”周子阳说。

自尊心受到伤害的他发奋努力复读，同时把生活成本压到最低。

另一件是，在同一个冬天，周子阳最好的朋友出车祸去世。“在那个年龄，这件事情对我造成巨大影响，我一下子像变了一个人——以前总是聚会上最爱说话的人，现在就只是干杯喝酒，沉默不语。”

周子阳  （ 赵曼君/摄）

上大学时，周子阳刻苦读书，也拼命想搞清楚生命为何如此脆弱，于是他在大量哲学书和文艺片中寻找答案。“那几年，我不太愿意跟人交流，我认为语言苍白无力，当我看了这些深刻表达情感和生命的欧洲经典电影后，我也想要用电影来表达自己对生命和情感的理解。”

周子阳笑着说，当他看到美国电影导演史蒂文·瑟德贝里26岁就拍出自己的第一部电影长片《性，谎言，录像带》，得了戛纳金棕榈奖，于是他当时发愿自己也要在26岁拍第一部长片，可是并没有，他又发现贾樟柯导演在28岁拍出享誉世界的《小武》，于是他就把目标放在了28岁，等到无法实现时，他又把目标放在了30岁。

“后来我决定不再设期限，2014年元旦，我写下新年寄语：不要说，要去做，用做来表达说。写完后我就把这句话删掉了。我觉得，每天都做点什么来向前推进一点点，比什么都重要。”周子阳说：“24岁时，我问自己：如果我的生命只有三年的话，我能留下什么？我想留下一部电影。”

当然，周子阳也曾为实现电影梦“破釜沉舟”，他曾在28岁来京北漂时和30岁结婚后两次辞职，专心写剧本，努力找钱拍电影。

于是，就有了后来的故事。最终，他在34岁拍出了《老兽》。

梦境照进现实

有意思的是，在采访中，周子阳很喜欢拿梦说事。

周子阳说，在那段内向而寡言的岁月里，他经常做梦。梦里的世界成为他跟周遭世界相处的潜意识表现。

叛逆的他在大一暑假没有回家，梦见白发苍苍的父亲躺在山洞里，奄奄一息。他才意识到，自己跟家庭的关系是如此深，家人对他如此重要。

甚至 ，周子阳的梦境也影响了他在清醒时对现实的判断。

《老兽》中的白马

有一次，他梦到一位美女拜访某个部落酋长，酋长很喜欢这位美女，于是吩咐下人宰杀烹饪马肉招待自己心爱的人，手下的人随便拉来一匹被雨淋得黑不溜秋的马（就是美女白天放出去的爱马），这个酋长杀死了自己心爱之人的心爱之物。“我觉得，我就是这个男子。原来，人眼所见，未必属实，我们甚至没有耐心看到真相。”周子阳说。

周子阳将这样哲理也放入《老兽》的剧本里，主人公老杨给人的最初印象是自私，甚至可恶的。妻子重病，他却跑出去喝酒，跟情人厮混，甚至将妻子救命的钱偷走……但其实，如果你仔细审度，就会发现老杨并非那么坏。

“孩子们认为父亲偷了母亲做手术的钱，但实际上，父亲只是挪用了6500元帮助一位曾经帮助过自己家人的牧民。孩子们误解了老杨，没有耐心看到真相。而老杨认为自己做的是对的，但实际上伤害了孩子们。” 周子阳说:“人不能过于自私，过于以自我为中心，不然会伤害到亲近的人。”

确实，透过现在的老杨，观众也不能了解过去的老杨。虽然他现在落魄得银行卡里只有70元，一言不合就跟几个房地产中介青年打架（老杨就是因为投资房地产而破产的），但是他骨子里还保留着游牧民族的傲骨和莽气。他正像是一只受伤后充满着攻击性的敏感动物。老杨被打后，在医院面对亲人时，戴上墨镜，遮住眼角的淤青，傲娇地仰起那颗颇有威严的头颅，开始教导做律师的侄子:“一个人的精神层次，并不能靠钱来衡量。”

老杨教导做律师的侄子:“一个人的精神层次，并不能靠钱来衡量。”

最后，周子阳又给参考文化讲了一个梦：

“参加FIRST影展之前，我做了一个梦：一颗子弹穿进我的腹部，在我的身体里走，越走越深，我坚持了10来分钟，我当时想，我不能死，我还有家庭和孩子。我挣扎着，很疼很疼，醒来时已是凌晨四五点，我非常清醒，这些潜意识非常真实，我才知道：我的生命里不能没有家庭和孩子。这是我未来的梦境启发现实，这也是我的经历造成的。”