此次展览于10月25日在西安美术馆展出，参展的艺术家有：东湖计划、马永峰&韩五洲&蔡东东、李公明&胡斌、李消非、李一凡、渠岩、王楚禹、徐坦、隐彦。其中，延安木刻文献部分策展人为西安美术馆策展部赵敦。策展人满宇及空间设计师王家浩联合艺术家们，从延安木刻出发深层次的探寻延安木刻精神在当今的着力点。

 

　　据了解，延安木刻诞生于不平凡，特殊时代背景下的艺术形式，衍生出了一种关注民族关注社会关注民族的延安木刻精神，这一种精神影响了几代人。由于1942年在延安召开的延安文艺座谈会，对于文艺与政治、文艺和社会、文艺和大众的关系做出了阐释，提出了文艺为谁服务的问题。毛泽东主席表示：文艺要为工农兵服务，文艺要到群众中去。正是在这样的理念领导下，当时的延安艺术家开始可延安木刻的创造，走进生活，走进军队，走进群众，创造了一批批有影响力的作品，成为了那个时代重要的精神宣传。

 

　　延安文艺座谈会的讲话，倡导艺术与民众的链接，但这样的链接以一种由上而下的命令作用到个人身上，最初焕发的活力，随着时间的推移逐步堕落为教条，在以解放为诉求的主体实践中，讽刺性的倒转为一种奴役的美学。延安木刻作为红色经典，我们对它的解读已经高度教条化了。本次展览试图从主体建构的角度，重新来看待延安木刻在那样一个时期中所起到的作用，当然更重要的是它所呈现出的与主体(解放)相关的悖论。对此质疑在当代的语境中，是对社会问题深化的结果。这样的悖论延续到新的世纪，在目前的当代艺术的实践中，以新的姿态重新呈现。此次展览试图重新看待延安木刻在历史当中的诉求，理解延安文艺座谈会中对艺术的期待，以及它所产生的悖论，在现在的当代艺术实践中所带来的困惑。